jueves, 30 de enero de 2014

"Criminalizan la portación de cara"

Es media mañana del martes, en general todos los agorenses realizamos alguna actividad dentro del taller. De repente, en medio de los preparativos para recibir a nuestro entrevistado, el capellán general del Servicio Penitenciario Bonaerense, Eduardo Lorenzo, entran en nuestro espacio varios jefes, como les decimos a las autoridades del SPB. 

   Preguntan si está todo bien y se retiran. Minutos después, llega Lorenzo, acompañado por el padre Gustavo, designado capellán desde hace 15 años capellán en esta unidad, que en la dictadura sirvió de purgatorio para los que después eran arrojados al río.
   
   Su saludo fue cordial, sin perder mucho tiempo. Comenzamos el ritual dinámico del reportaje. Pedro hizo un breve historial del Taller El Ágora: el significado de la doble inserción social, del concepto propio de los agorenses sobre la importancia de la libertad. Luego, Diego tomó a su cargo la coordinación de las preguntas que fuimos haciendo cada uno de nosotros. 
   "El problema, para el menor y su familia, empieza cuando el patrullero llega a la puerta de su casa", sentenció. 


-¿Cuál es su postura sobre la baja de la edad de imputabilidad?

   Como Iglesia, estamos totalmente en desacuerdo en bajar la edad. Desde mi capilla estamos preparando afiches con la imagen de chicos naciendo que son atajados por una persona que los  mete en un celular (camión de para trasladar detenidos). No podemos hacer cárceles para chicos. Están criminalizando la portación de cara. 

   El otro día, en la Unidad N1, de Olmos, comentaba otra imagen: si ven a Mauricio Macri con un cuchillo en la mano ensangrentada y un pibe tirado en el suelo, seguramente le preguntarán: ¿Qué le pasó, doctor?

-¿Cuál es la misión de la Iglesia en las cárceles?

   No es marquetinera. En una época el jefe del Servicio Penitenciario Bonaerese ofreció tener una cárcel católica. Yo no creo en las cárceles católicas, en cárceles confesionales. Lo cierto es que se invoca la religión cuando fracasa el sistema. Ninguna religión debería tener cárceles-en referencia a que la Unidad 25 es evangelista-. Nosotros colaboramos desde lo nuestro con equipos interdisciplinarios a la reinserción social. Igual, nos falta mucho, yo tampoco creemos en los liberados, yo hablo de los post carcelados, no creo que haya liberación. La idea nuestra es colaborar con él tanto adentro como afuera, pero es muy difícil. Hacemos lo que podemos. 

-En Río de Janeiro, el Papa le dijo a los jóvenes que deben hacer lío¿Qué sería en el contexto de la cárcel?

    Debemos hacer un lío sano, no es un ruido zoológico. Debe ser de construcción. Es un lío que pasa por generar cosas nuevas. Estamos en una sociedad signada por la violencia. Hay que hacer lo que se debe hacer para que haya personas que sufran menos. 

martes, 29 de octubre de 2013

Un vestido diferente



Este martes no fue un día más, hoy resultó ser el día, ya que es nuestra primera entrevista como grupo Taller El Ágora para el Blog en el año 2013 y estamos deseosos de que sucedan los hechos.
El entrevistado vino de forma distinta a lo que pensábamos respecto de cómo se iba a vestir por ser músico de rock. Su atuendo distaba mucho de nuestra imaginación. Llegó vestido con un pantalón bordó a rayas negras; zapatos con plataforma, punta redonda y muchos colores claros; remera con un dibujo muy particular: con hojas cayendo al suelo; un saco a botones y un gran gorro que cubría sus rastas. Es decir,  su look era más de un músico de reggae, que de uno de rock. ¡Ah! También traía un morral de cuero marrón. Su edad, pasados los 35 años, altura promedio y con la particularidad de dejar entrever, por su voz, una paz interior muy grande que contagia el ánimo a la armonía del ser.
Nuestros nexos fueron y también forman parte del taller de Comunicación Social que funciona en El Taller El Ágora, Julián y Mercedes. Y con este recibimiento, los Agorenses, que este día éramos más de diez, lo saludamos. Y acto seguido, nuestro invitado abrió su morral y nos dijo: “chicos, les traje esto” y empezó a sacar de su cartera, cual caja de pandora,  remeras con la leyenda de MaviRock, Cd de la banda y revistas, también editadas por la ellos.  Además, un CD de Jamaicaderos, una banda de reggae de la cual forma parte desde el 2006. Con ellos hace música en eventos y espacios públicos para difundir su arte.
La entrevista se desarrolló en el marco del Taller El Ágora, con la coordinación de Diego, un integrante, quien a modo de presentador nos iba dando la palabra para, de vez en vez, hacer alguna pregunta a nuestro entrevistado. La misma fue dinámica. Interactuamos todos, nos referimos al origen de MaviRock. Nos contó su historia, sus comienzos y además, fuimos un poco a sus ideas sobre la política actual y la relación con el rock nacional.
Nos contó que casi llego a ser veterinario y que hace algunos años es delegado e ATE, trabajando en el SENASA. Todos nos sentimos conformes con la tarea realizada, en el antes y durante de nuestra primer entrevista. Las sensaciones se mezclaban y el resto fue entre mates y diálogos de distintas índoles. La palabra más utilizada y que nos quedó bien en claro es, visibilizar y corporaciones.

lunes, 28 de octubre de 2013

El Ágora entrevista a Alejandro Cabrera Britos

Cabrera Britos en la Unidad 9 con MaviRock
Una mañana, como pocas, Alejandro Cabrera Britos, integrante de MaviR
ock, entró para siempre al taller El Ágora, en la Unidad 9 de La Plata. Entran pocos. Por eso, el que entra lo hace para siempre. Pues, tenemos la seguridad de que jamás se olvidará de esta experiencia. 
Ahora sí, damos paso a la entrevista que le realizamos...............

El Ágora: ¿Cómo se inició la banda MaviRock?

Cabrera Britos: Hoy justo se cumplen diez años. Se inició por una ausencia. Mavi era una chica joven que a los 17 años se enferma y fallece.  Ella era muy fanática de los Redondos y otras bandas como Las Pelotas, Sumo, etc. Su entorno, sus amigos y sus padres, se sigue reuniendo, ensayan y de alguna forma, casi sin querer se va armando una banda.  Y después caímos personas como yo, que no conocimos a Mavi, que nos cruzamos una vez en la calle con la madre y como me vio con estuche del saxo me invitó a ver qué le parecía y bueno, en esa idea y vuelta, se conforma una especie de banda en donde lo mejor de ese tiempo es el refugio y el recuerdo de Mavi desde la música.
En esa trayectoria de diez años hay tres discos en la calle. Parte de la banda está conformada por los padres, la mamá toca la batería, el papá canta y es el que hace el arte de tapa. A pesar de que la banda se haya dado por un caso de dolor y ausencia, queremos en cada manifestación que hacemos, inclusive en los recitales, seguir insistiendo sobre la presencia, la alegría y cómo Mavi, un espíritu solidario, nos honra cada vez que tocamos y que la guita que se recaude sea destinada a algo. En uno de los casos, se destinó a la casa de Luciano Arrúa que vivía en una casa muy deteriorada. En otro caso, a un chica que tuvo un trasplante de pulmón, para un abogado para Tony Acosta, que lo asesinar y estaba metida la policía y en otros casos que nos preocupan y que nos conmueven. Creemos que la música no tiene que ser algo estático, inerte, solamente melodías y cosas así. Un tipo tirado en un sillón de leopardo, que es muy frívolo. Está bárbaro, ahora si se queda en esa postura sola tendría mis serias críticas. Creemos que la música tendría que ser mucho más.

A la banda también la acompaña una revista y una radio (MaviRock Web). La revista tiene la idea de incluir a muchas bandas que no tienen un lugar en otros espacios. Sabemos también esto de las corporaciones, que muchas veces asfixian a la verdadera identidad de las bandas, donde se mete un productor y un producto y hacen que sea una mercancía. Creemos que la música tiene que ser independiente, tiene que tener la identidad de ese músico, no que después lo maquillen y le cambien los músicos, la música y lo obliguen, por un contrato de cuatro años, a hacer discos como escupirlos. La música no se mancha. Creemos que desde la independencia, desde la cultura under se puede, a pesar de luchar con monstruos gigantes.

EA: A la música la usaban nuestros antepasados para quejarse, para reprochar, para pedir y para reclamar. Ahí nace la música, al menos lo que yo he leído. Es distinto que lo que hacen con su trabajo o sea, no es una canción para ir a acostarnos a dormir.

CB: Muchas veces en las letras se cuentan algunas vivencias y en otras manifestarles nuestro dolor por la ausencia. Después también, temas sociales. En eso, “pintitas” que son historias reales, de dos chicas que en una esquina limpiaban vidrios y fueron acosadas permanentemente por la policía y también estigmatizadas. Lamentablemente, todo un montón de gente hipócrita que en vez de darle una mano, le encanta cortar el hilo por la parte más delgada, cuando el sistema es el culpable de un montón de estas situaciones que empujan a estas personas a hacer algo que no tendrían que hacer. Y ahí está también el tema del “penal” y bueno, se mezclan historias que nos preocupan con historias de vida y cosas que nos duelen, de alguna manera, manifestar la hipocresía de la sociedad. Queremos decir lo que hubiera querido decir Mavi hoy si estuviera aquí, es decir, un pensamiento solidario. Es mucho más fácil de lo que uno cree poder dar una mano y estar cerca y la música, tiene que servir para eso.

EA: Igual, la crítica es buena, quiere decir que molesta.
CB: Claro, lo bueno se critica.

¿Tuvieron alguna experiencia tocando en el exterior?
Todavía no, hay mucho para recorrer acá. Queremos abrirnos más acá en el circuito de Buenos Aires e ir a tocar más lejos de Capital Federal. Queremos que la gente que nos acompañe sea consciente de un montón de cosas que notamos, que seamos solidarios. (FALTA UNA PARTE)

EA: ¿Conociste Cromañón?

CB: Sí, sí. Era un lugar que antes funcionaba para otro tipo de música y tenía otro nombre, creo que era Reventón. Yo no seguí a Callejeros pero tuve mucha gente conocida, compañeros, grupos de familias de Cromañón. Creo que como músico hay que acompañar. Es un tema muy delicado. Hay mucho dolor y el dolor quedó. Hay hecha una herida muy grande, entonces hay muchas posiciones tomadas, muchos intereses. Creo que el eje más grande de Cromañón es que ante tanas perdidas, tanta gente muerta, tantos sueños truncados tenemos que saber que hay opiniones encontradas. Pero también decir que ninguno de los que tocamos en algún lugar estaba exento de lo que pasó en Cromañón, ninguno puede ser hipócrita y decir con mi banda no. después de Cromañón generó que todos tomáramos más conciencia y estuviéramos más atento a las estructuras donde se tocaba. Si un escenario estaba armado sobre escarbadientes o si los matafuegos eran de utilería.

EA: ¿Qué significa cultura Rock?
CB: Justamente, la expresión de darle lugar un lugar, un espacio que queremos que albergue a un tipo de pensamiento, la historia de diferentes expresiones de la industria y el mercado con la opinión más independiente que se pueda. Por esa esa denominación y bueno, desde ahí, cuidarlo como su fuera un refugio.

EA: ¿Mavi fue lo que generó la afinidad de ustedes con los redondos?

CB: De alguna manera sí. Hay un episodio donde Mavi estaba con su quimioterapia y su desanimo. Frente a un pedido de los padres y ella por su adoración por el Indio, él tuvo el gesto solidario y humano de ir hasta la casa de ella y hablar. Eso hizo que prosiguiera  con su quimioterapia y que alargara su tiempo de vida.

EA: ¿Por qué decidieron hablar de la efedrina en uno de sus temas?
CB: Para también sacar algunas caretas de ver cómo se manipula cuando, en este caso, era el episodio de cómo le bajaron el pulgar a tres personas que quizá tenían, pensaban que al estar en ese lugar, en ese momento no iban a tener ninguna complicación y bueno, en otros sectores no te perdonan.

EA: No hay nadie intocable

CB: Eso es lo que queríamos manifestar de alguna manera y también fue un caso fuerte que hay en medio muchos intereses que van más allá de lo que uno puede ver.

EA: ¿Qué te atrajo del Taller el Ágora?

CB: Me atrae la parte que quiero que se visibilice. Un lugar donde quieren imponer oscuridad, donde quieren imponer deshumanización, que no hay luz, que no hay solidaridad, ni ganas de vivir y construir con la no violencia muchas cosas, que se pueden hacer un montón de cosas y también desde este lugar, mostrar un montón de gente que está deambulando la vida estúpidamente. Con convicción se puede hacer un montón de cosas o con mínima cantidad de insumos, simplemente juntando condimentos que todos tenemos como seres humanos y que muchos quieren mirar para otro lado.

EA:¿Has tenido alguna vivencia o anécdota en la cárcel?
CB: ¿Cómo caso personal?

EA: Sí
CB: Siempre digo que uno no está exento de quedar privado de su libertad, porque muchas veces el sistema te empuja a una situación que uno no quiere.  Muchas personas que están adentro del SPB son inocentes y el delito es ser pobre o no ser persona con poder y también uno se puede equivocar y eso también es ser humano. Yo hoy puedo estar acá y mañana en Sierra Chica y lo sé perfectamente. Como le pasó a Callejeros que también fueron a tocar.  También uno tiene que reconocer que parte de familiares directos de Callejeros murieron en Cromañón. Seguramente se les fue de las manos y seguramente, sabemos que la presión de las discográficas hizo que ellos también apresuradamente no manifestaran una posición. Por eso con ese condimento de dolor y de un montón de cosas más que desconocemos esos entre telones, no podemos juzgar así, con el dedo acusador.

EA: No se puede porque es un grupo.
CB: En realidad es un grupo de cosas las que elevaron las dinámicas de los shows.

EA: Amontonar gente, ganar dinero.
CB: Un 30 de diciembre, es decir, las fechas tienen mucho que ver también.
EA: Es un punto como lo que vos decías sobre las clases sociales, es igual con la cantidad de presos.
 Vos fíjate que acá, no tenemos a Duhalde a ninguno garcas que han hecho un daño gigante y sin embargo no están.
 En todo lugar puede pasar lo mismo, porque acá mismo en este contexto de encierro, si llega a haber un incendio, quedate tranquilo, donde tiene que haber mil personas hay mil quinientas. 
CB: Hay sobre población.

Entonces, es como decís vos, el lugar y la situación es incontrolable, no se puede saber nunca lo que puede pasar.
EA: ¿Qué pensás de los excluidos de esta sociedad? Y con excluidos quiero decir los marginados, si bien lo básico del sistema no hace mucho ruido. La decadencia que dejó  el menemismo tiene que ver con la cultura y la música popular.
 CB: Los excluidos lamentablemente existen por un gran sector de la sociedad que es indiferente, que estigmatiza un montón de cuestiones, que también provoca exclusión. Lamentablemente la complicidad de los medios de difusión que necesitan y alimentan justamente la exclusión de muchos sectores alientan a que esto siga vigente. Y también, si vamos a comparar, no desde aquella época de neoliberalismo más violento, más crudo, más cobarde donde desarmaron cordones industriales íntegros, donde hubo una reforma del estado de violencia y bueno, se desindustrializó el país porque se introdujo otros códigos. Venía de parte de la dictadura militar, como el plan Cóndor pero más elegante. Se dejó toda una cola que obviamente, no se puede cortar el tiempo y tomar lo que uno desee, sino que lleva un proceso, un tiempo, una necesidad de modificar un montón de hipotecas que quedaron sociales hay un montón.  El sistema mismo sigue pidiendo excluidos, tiene que haber culpables inocentes. Tiene que haber una división de un sistema, tiene que haber oprimidos son derechos y tipos con mucho poder, con una concentración de poder y bueno, justamente manejando medios, poder nos siguen arrinconando.

EA:¿Pensás que el rock argentino está politizado?
 CB: Si lo hubiera con mucho gusto, si el rock se involucrara con un pensamiento, equivocado o no, sí me molesta mucho el rock empresarial o rock corporativo. Lamentablemente muchas bandas consagradas son empujadas a ser parte de las corporaciones porque son los únicos lugares en donde pueden tocar. Otras, como el Indio o la Renga...

EA: Disculpá que te interrumpa, algún ejemplo de esas bandas para que nosotros sepamos.
 CB: Eeh... me voy a pegar con un montón jajaja. Tenes el caso de los Cafres que tocan en festivales de bebidas y bueno, cada uno elige y hay un manager que asesora y los empuja un poquito como una inercia, pero también  hay lugares o bandas que no tienen infraestructura para poder tocar en otros certámenes o movidas para seguir manteniendo o resistiendo. Bueno, habrá que decirlo, habrá decidido optar o ser parte de una corporación y bueno si, el rock está politizado...


martes, 20 de diciembre de 2011

Participando en el taller “El Ágora”

Redactor: Carucha

Empecé a trabajar en el marco de la accesibilidad hace varios años en el penal de Olmos; fui por varias unidades, en las cuales había talleres que transcribían en braille, haciendo mapas del territorio de la Argentina, de América e hice juegos lúdicos y didácticos, etc. Todo para personas ciegas.

En marzo del corriente año, llegué a la Unidad 9, en donde encontré varios compañeros con los que había trabajado en otros talleres. Así, fui invitado a participar del taller “El Ágora”, que para mí era un taller más. A los días, me comunicaron que habían presentado un proyecto, el cual se llamó “PLATO” (Privados de Libertad Alumbra Tus Ojos).

A partir del proyecto que habían presentado mis compañeros al Dr. Villafañe, juez de Ejecución Nº 2 de La Plata, se presentó un grupo de personas del Patronato de Liberados y la Dirección de Desarrollo Productivo Local del Ministerio de la Producción de la provincia de Buenos Aires por medio de su director Cristian Wertmuller, quien era acompañado por Germán, Carolina y Eugenia.


Con el correr de los meses, nos fueron dando clases, capacitándonos en cómo ser emprendedor y creativo. Así empezamos a desandar clases de Aprendizaje y cómo llevar a cabo “una empresa” o un plan comercial.

En el diario, salió una norma de ley en la cual se hablaba de menú en braille para personas con discapacidad visual y ciegas. En ese momento se nos hizo un clic y así empezamos un proyecto menú para el rubro gastronómico.

Germán nos capacitó en cómo hacer un plan comercial, Carolina nos orientó como comunicadora social, Eugenia nos orientó con la publicidad, por lo que hoy tenemos un slogan que se llama “construyendo un mundo para todos” con folletos, diseño, etc. Gracias a la diseñadora Consuelo que nos capacitó en cómo hacer un slogan.

En paralelo, hacemos dispositivos, llamados switchs, para personas con discapacidad motriz grave, gracias a las capacitaciones de Antonio Sacco y Marcelo Aveni que nos dieron clases en electrónica. Hoy se puede ver nuestro trabajo en nuestro Facebook: Cooperativa El Ágora.

Hoy somos un taller de emprendedores y un grupo de personas que- gracias a la psicóloga Carla que nos orientó-  se  hizo muy sólido.
 
Siempre voy a estar agradecido a nuestros profesores que nos dieron una visión de los valores que cada ser humano tiene y de nuestros propios valores que adquirimos con estas capacitaciones, gracias a todas las personas que nos ayudaron, que por cierto son muchas más…

Creatividad en contexto de encierro

Redactores: Tano, Pedro y Omar



Ser creativo en un contexto de encierro es una virtud con respecto a las necesidades que se van presentando a lo largo del tiempo. Es decir, la persona privada de su libertad no tiene la facilidad de poder contar con una libre disposición a diferentes circunstancias que se le irán presentando. Es así que no puede ir a comprar una lámpara para la luz, comprar una ficha de luz si se rompe o carece de ella, etc.…

Cuando la libertad se torna escasa, uno comienza a desarrollar sentidos para sacar provecho de los escasos recursos con los que se cuenta. Como primera medida, en un lugar de encierro, lo fundamental es la comunicación; es así que se aprende a hablar con las manos (contando con los sentidos tanto del hablar y el escuchar). Es un recurso de vital importancia para que nadie sepa o entienda lo que uno desea comunicarle al receptor (celadores, demás internos, etc.)

Las cuestiones técnicas son muy útiles si la habitación (celda) no cuenta con instalación eléctrica: desarmamos trozos de cable sacando el plástico y, con los hilos de cobre que nos quedan, los unimos y los envolvemos en bolsitas de nylon. Así, obteniendo suficientes cables para la instalación, bien se puede conectar un foco como también hacer un calentador de agua (por no contar con cocina), llamado Metra. Esta está compuesta por dos cables unidos a los extremos de un clavo, conectado a la corriente, se sumerge en el agua la parte del cable-lo que produce por descomposición electrónica el agua caliente-; si no tengo bombilla, derrito el extremo de una lapicera, le hago unos agujeros a los costados de abajo y puedo tomar mate. Obvio que se saca el tanque de la tinta, jaja.

La paloma es otra herramienta fundamental para obtener o pasar cosas de un extremo a otro, consiste en cortar una sábana en tiras que se anudan y se utilizan como soga, se le pone en un extremo una botella con agua para que se deslice hacia donde se encuentra la persona que necesito que me alcance comida, cigarrillos, azúcar, etc.

Si el engome (encierro) es muy extenso, se le agrega un bols de plástico en medio de la tirada a modo de carrito que se arrastra a la celda de enfrente, diagonal o al lado.
Estas, como tantas otras creatividades que uno desarrolla en contexto de encierro, no terminan aquí. Más adelante, seguiremos contando las infinidades de cosas que se pueden llevar a cabo.
A modo de introducción, solamente enumeramos éstas. Existen muchas más …
Hasta la próxima.   

¡Todos somos potencialmente emprendedores!

Redactores: Gustavo, Cristian y Silvio   

Desde nuestro contexto de encierro, con todo lo que esto significa, sus limitaciones y miserias, hoy más que nunca estamos convencidos de que todas las personas podemos ser emprendedoras.

Es importante entender cuáles son los requisitos para desarrollarlos, ya que por las circunstancias culturales se desarrollan en forma desigual, bajo distintos contextos  sociales. El emprendedor es una persona que no se rinde y siempre lucha por sus sueños, ideales y proyectos. Hoy, nosotros nos consideramos emprendedores y luchamos por cambiar el paradigma y el concepto que tiene la sociedad hacia nosotros.

Desde el momento en que nos enfocamos y nos dedicamos al emprendedorismo, sea por vocación o cualquier índole, en nuestro caso era un accionar que desconocíamos. Si bien estaba la voluntad de llevar a cabo el proyecto, faltaban los recursos y conocimientos que se nos hacía como una posibilidad lejana.

A medida que nos fuimos enfocando en el proyecto, fuimos recibiendo apoyo de distintas instituciones, con un mismo propósito. Nos fuimos perfeccionando con la producción de los productos y, así también, mejorando como equipo de trabajo. De esta manera, buscamos brindarles y suplir las necesidades de las personas discapacitadas, sabiendo que conjuntamente con un equipo de profesionales, en cada área, hemos logrado capacitarnos, dando resultados positivos, para quienes lo necesitábamos. Eso nos enriquece, enorgullece día a día.

Asimismo, vamos avanzando en el terreno de la accesibilidad y tratando de lograr, con “El Ágora”,  convertirnos en una cooperativa. Buscando nuevos emprendimientos que mejoren la calidad de vida de nosotros y de quienes están a su alrededor.

Así, como emprendedor, uno se puede equivocar en reiteradas ocasiones y tener muchísimos errores, pero, aún así, siempre va a seguir adelante, con los dos pilares fundamentales: estudio y trabajo.

Editorial: Potencialidad y desarrollo igualitario

Director: Zhang

Todos los seres humanos somos iguales en el sentido de la potencialidad. La potencialidad es como una semilla seca, está allí, esperando las condiciones favorables (como la humedad, el clima y la tierra fértil) para convertirse en un robusto árbol, una fragante y hermosa flor o un delicioso fruto. El desarrollo de la potencialidad humana depende del contexto, del ambiente en que se encuentra cada uno.

Es el rol de Estado garantizar un ambiente adecuado, un contexto cultural y social que permita y facilite el desarrollo de cada individuo; sacar su potencialidad del estado embrionario, brindarle humedad y humus culturales para que se desarrolle y aflore en una nueva cultura, que dará un nuevo sentido, una nueva identidad que complementa con la multiplicidad de identidades culturales.   

La potencialidad del ser humano se manifiesta en diferentes esferas: física, emocional,  intelectual, etc. Pero en todos los casos se traduce en manifestaciones energéticas. Cuando la energía es canalizada de una manera correcta, se encuentra un desarrollo adecuado, la persona se desarrollará positivamente y constructivamente; en cambio, cuando la energía no encuentra una canalización adecuada, la persona no se desarrollará correctamente y se desviará o se desarrollará negativamente y destructivamente empezando con la destrucción de sí mismo y luego de su entorno.   

Desarrollo igualitario como una consigna, una política de Estado, enfocando al desarrollo de los sectores vulnerables, brindándoles asistencias, abriendo nuevos espacios  identitarios, nuevos espacios de encuentros y configuraciones socio culturales.

“El Ágora”, como un espacio de encuentro, encuentro de la potencialidad de un colectivo humano con su ansia de transformar su realidad con la política incursiva estructurante de Estado, que pretendidamente a transformar la realidad carcelaria desde dentro y desde la entraña del mismo Estado Represivo. Abriendo un espacio, un espacio como un instrumento de inserción social. Un instrumento que permite un desarrollo igualitario de la potencialidad de las personas privadas de su libertad que participan en él.